还记得2018年吗?当豪尔和奥茨取消了他们在丰田中心的表演，这一举动意义重大。没有给出原因，但重新安排似乎总是迫在眉睫。一年半之后，我们来到了这里。

一场新的巡演原定于去年举行，日期也有所改变，但一场全球流行病再次把事情拖到了后面。这个周末，达里尔·霍尔和约翰·奥茨将带着《挤压》来到小镇。没有新专辑可以宣传，但自从霍尔和奥茨上次发布专辑以来，这对搭档被列入了摇滚名人堂。而且说实话，这支乐队的29首排名前40的流行单曲足够放一张唱片单了。对于那些想听霍尔关于大流行的看法的人，你必须去别处看看。但下面这段与霍尔的问答片段是从冷冻室里取出来的，它已经被锁在那里三年了，尽管他对乐队历史的评论感觉没有冷冻室烧灼感。

问:你能告诉我们关于组合一个Hall & Oates的专辑吗?盒子里有七十多首几年前的歌。你有你喜欢的老灵魂歌。除了二人组，你们每个人都有自己的工作。是否很难确定该玩什么游戏?

A:问题是，如果你成功了，我们可能会有400首我们参与的歌曲。有这个问题。我为他们所有人感到骄傲。至少有一定比例的人。至于约翰的演出，我们必须演唱一些歌曲。像一打……也许不止一打。两打。但你只能弹这么多歌。所以我们试着在这些歌曲和编曲中保持灵活性，给它们带来新的生命，让它们对每个人都有吸引力，包括我们自己。

问:你们认为自己是一个专辑乐队。但在内心深处，我认为人们真的喜欢单身。

A:是啊，最讽刺的是——其实用“讽刺”这个词并不合适。但你做了一张专辑，比如12首歌，如果你幸运的话，你可能会从中得到两三首流行歌曲，让大众听到。其余的可能同样不错，但它们会被大幅削减。但它们对我来说都一样。我不觉得有什么更强烈的打击。我喜欢这张专辑的格式，因为作为一名艺术家，它允许对某个时间点或情感陈述有更完整的想法。一首歌更像是书中的一个章节。

问:Hall和Oates在一段时间内与许多不同的风格和子流派合作:有70年代的费城灵魂乐、迪斯科、新浪潮以及其他流行/摇滚和R&B的组合。你给人的印象是，你不愿意找到简单的分类方式。

答:正确。把它编撰起来对艺术永远不公平。它限制了人们感知它的方式。当然是音乐，但也可能是其他任何艺术形式。人们就是这么做的:当你这么做的时候，谈论它会更容易。但这对美工来说是不公平的，也不能代表他们的创作过程。

问:我希望这不会完全是瞎猜。但我想了很多关于沉默如何提高音乐。在《食人者》中，在“她只会在晚上……”之前有一个停顿——很短，但很明显。停顿会释放出一种能量。

A:有趣的是，很少有人真正解决了这个问题。但你是对的。沉默是非常重要的。短暂的沉默和极端的大声说话一样有效。当约翰和我第一次在一起的时候，我们从概念上思考音乐之类的事情。我们写的第一首歌，最早的日子，我们知道沉默中有力量。我们有意识地使用它。它成为了我们两个人写作风格的一部分。我们会像使用其他书写工具一样使用它。我认为你是对的:它可以很强大。

问:同样地，你必须用像《她走了》这样的歌曲来信任别人。一切都是悄无声息的开始。合唱是一个巨大的回报。但你是在赌注意力的持续时间。

A:那是一首非常冒险的歌曲。Arif(制作人Mardin)与此有很大关系。开始时我弹了一小段钢琴乐段。我们在那里用这个宏伟的结尾建造了它。但没错，你必须坚持下去。他相信这首歌。

问:这可能与歌曲选择有关。但你的第一张专辑是和罗伯特·弗里普一起做的。我认为我们对音乐家有先入为主的看法，这是基于我们最熟悉的歌曲，但他们并没有提供一个完整的画面。

A:是的，我不知道，我只是觉得没有多少人会花时间去分析艺术。我知道我在这些录音中投入了什么，我的喜好，以及作为一个艺术家我想做什么。但当你把这些歌曲和专辑放到网上，人们就会以不同的方式看待它们。

Q:不要只把音乐看作是音乐。

A:音乐就是音乐。完全正确。一切音乐都是音乐。这是一种与人交流的方式。想想美国音乐以及它是如何建立在这些多样性之上的北欧音乐，非洲音乐，西班牙音乐。这不是文化挪用;这个短语并不存在。每个人都倾听、借鉴和互动。这就是美国音乐的力量，它借鉴了世界各地的音乐，然后被各种文化所接受。

问:所以你刚刚戒烟了吗?你的声音改变了一些，但它并没有消失。

A:我小时候的嗓子很尖。一开始是女高音，后来是男高音。我本来可以用假声，但现在不需要了。这是一种给予和索取。我没有，但我的声音有我更喜欢的深度。这个富有表现力的声音就出来了。

andrew.dansby@chron.com